Календарь событий

КОРОВА уже была представлена зрителям в Ташкенте, Бишкеке и Алматы.\ Теперь она отправляется в Шымкент, в арт-пространство Цеx361.\ «Корова» - театральный перформанс Маши Гольм, вдохновлённый сказкой братьев Гримм «Одноглазка, двуглазка, трёхглазка».\ Это полностью авторский проект: от идеи и истории до создания кукол и звукового оформления.\ В «Корове» предметный театр соединяется с визуальным повествованием, телом, образом и личным опытом. Здесь сказка становится ритуалом, а пространство между реальностью и мифом открывает зрителю собственный путь.\ Это история о выборе, добре и зле, поиске себя и возможности идти дальше - даже если сначала свернул не туда.\ **24.06-25.06 | 20:00\ Арт-пространство Цех361\ Шымкент, Туркестанская, 6**\ \ Шымкент, встречай.\ Корова уже в пути.

KZ:\ Алматы қаласының «Атамекен» кәсіпкерлер палатасы мен Creative Industries Alliance of Qazaqstan AI-ROI Index жобасын іске қосты. Бұл Алматы бизнесіндегі жасанды интеллекттің нақты қайтарымын өлшейтін алғашқы зерттеу.\ Стратегиядан бастап ақшалай өлшенетін нақты қайтарымға дейін алты бағыт бойынша сауалдамадан өтіп, 0-ден 100-ге дейін кемелдік балыңызды анықтаңыз. \ \ Жеке өзіңіз үшін сауалнаманың пайдасы:\ ▪️ ЖИ-ге дайындық баллыңызды анықтайсыз.\ ▪️ Өз салаңыз бойынша нарықпен салыстырмалы көрсеткішке қол жеткізесіз.\ ▪️ Әрі қарай нақты бағытта өсу бағдарын нақтылайсыз.\ \ Сауалнаманың қалаға пайдасы:\ ▪️ Жалпы әсердің орнына алғашқы дәйекті деректер базасы жиналады.\ ▪️ Нақты сұранысқа негізделген оқыту бағдарламалары анықталады.\ ▪️ Бизнеске арналған атаулы қолдау шаралары жоспарланады. \ \ Сіздің 8 минут уақытыңыз — бүкіл Алматы ШОБ-ының дамуына қосқан үлесіңіз.\ \ 👉 Сауалнамадан сілтеме арқылы өтуге болады:\ 🔗 ai-roi-index.pages.dev\ \ Деректер жинау: 2026 жылғы маусым–тамыз аралығында жүзеге асырылады. \ \ Нәтижелер жалпыға ортақ қолжетімді болады.\ \ RU:\ Палата предпринимателей «Атамекен» Алматы и Creative Industries Alliance of Qazaqstan запустили AI-ROI Index — первое исследование реальной отдачи от ИИ в бизнесе Алматы.\ \ Пройдите опрос и получите свой балл зрелости от 0 до 100 — по шести осям: от стратегии до реальной отдачи в тенге.\ \ Что получаете лично вы:\ ▪️ Свой балл готовности к ИИ\ ▪️ Сравнение с рынком по вашей отрасли\ ▪️ Ориентир, куда расти дальше\ \ Что это даёт городу:\ ▪️ Первую доказательную базу вместо ощущений\ ▪️ Программы обучения под реальный спрос\ ▪️ Адресные меры поддержки бизнеса\ \ 8 минут вашего времени — вклад в развитие всего МСБ Алматы.\ \ 👉 Пройти опрос можно по ссылке:\ 🔗 ai-roi-index.pages.dev\ \ Сбор данных: июнь–август 2026. Результаты — в открытом доступе.

С 11 июня 2026 года в Астане стартует республиканский проект Creative Aimaq — уникальная площадка, объединяющая представителей креативных индустрий, ремесленников, художников, дизайнеров, музыкантов и предпринимателей со всех регионов Казахстана. В течение четырех месяцев столица станет пространством знакомства с культурным многообразием страны, современными творческими практиками и локальными брендами, формирующими новый облик региональной экономики.             Проект призван продемонстрировать потенциал регионов Казахстана через культуру, творчество, ремесла и инновации, а также создать условия для развития креативного предпринимательства, расширения профессиональных связей и продвижения местных производителей на национальном уровне.             Creative Aimaq представляет собой серию мероприятий, каждое из которых посвящено отдельному региону Казахстана. На протяжении четырех дней пространство хаба будет полностью трансформироваться в культурную и креативную резиденцию конкретной области или города. Каждый регион получит возможность представить свои достижения, культурные особенности, историческое наследие и современные творческие инициативы. Такой формат позволит жителям и гостям столицы увидеть Казахстан во всем его многообразии, познакомиться с талантливыми авторами, мастерами и предпринимателями из разных уголков страны, а также открыть для себя новые имена и проекты. Проект создает уникальную экосистему взаимодействия между творческим сообществом, бизнесом, государственными структурами и широкой аудиторией, способствуя укреплению культурных связей между регионами и развитию внутреннего туризма. Сегодня креативные индустрии становятся одним из ключевых направлений развития современной экономики. Дизайн, мода, ремесленное производство, цифровое искусство, архитектура, культурные проекты и авторские бренды формируют новые возможности для роста регионов и создания конкурентоспособных продуктов.             Creative Aimaq станет площадкой, где представители креативного сектора смогут не только продемонстрировать свои работы, но и найти новых клиентов, партнеров и инвесторов. Проект позволит повысить узнаваемость локальных брендов, привлечь внимание к культурным инициативам регионов и показать, что современная креативная индустрия Казахстана развивается далеко за пределами крупнейших городов страны.             Одной из центральных площадок каждого уикенда станет выставочно-торговая зона, объединяющая производителей авторской продукции, дизайнеров и мастеров декоративно-прикладного искусства. Посетители смогут познакомиться с широким спектром продукции, отражающей как традиционные ремесленные техники, так и современные творческие подходы. На ярмарке будут представлены изделия ручной работы, национальная одежда и современные этно-коллекции, ювелирные украшения, изделия из дерева, кожи, войлока и металла, предметы интерьера и современного дизайна и другие авторские арт-объекты и произведения искусства.             Особое внимание будет уделено предпринимателям и творческим командам, которые используют культурное наследие своих регионов для создания актуальных и востребованных продуктов. Отличительной особенностью проекта станет формат живых мастерских, позволяющий посетителям наблюдать за процессом создания изделий в режиме реального времени. Гости смогут увидеть работу мастеров и познакомиться с тонкостями различных ремесел как изготовление домбры, ювелирное искусство, художественная обработка металла,  резьба по дереву, гончарное дело, ткачество и работа с текстилем, создание изделий из войлока, digital-art и цифровая иллюстрация, разработка современных дизайнерских и креативных продуктов.             Такой формат позволит показать ценность ручного труда, мастерства и творческого процесса. Посетители смогут напрямую общаться с мастерами, задавать вопросы и лучше понимать культурные традиции различных регионов страны. Каждый регион подготовит собственную культурную программу, отражающую его уникальную идентичность, историю и творческий потенциал.             Особое внимание будет уделено поиску новых форм взаимодействия между традиционной культурой и современным искусством. Проект позволит продемонстрировать, как историческое наследие может становиться источником вдохновения для новых творческих решений и современных культурных продуктов. Помимо выставочной и культурной составляющей, Creative Aimaq станет пространством для обмена опытом между представителями креативного сектора. \ Подробности и вся актуальная информация в Instagram @qazaqcreative

В 2026 году армянский город Мегри станет одной из главных культурных площадок СНГ, именно здесь пройдет «Кинофестиваль стран Содружества», организованный в рамках программы «Мегри — культурная столица Содружества 2026 года». Масштабный международный проект объединит молодых кинематографистов из стран СНГ и станет важной платформой для развития современного авторского кино, культурного диалога и профессионального сотрудничества.           Главная цель фестиваля — поддержка молодых режиссеров, развитие творческих связей между странами Содружества и создание пространства, где начинающие авторы смогут заявить о себе, представить свои фильмы широкой аудитории и установить новые профессиональные контакты. Сегодня подобные инициативы особенно важны: кино давно стало универсальным языком, способным объединять культуры, поколения и взгляды. Именно поэтому фестиваль в Мегри можно назвать не просто конкурсом короткометражных фильмов, а глобальной площадкой для молодых талантов, которые только начинают свой путь в индустрии. К участию в конкурсной программе приглашаются молодые режиссеры из Армении, России, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, Молдовы, Таджикистана и Узбекистана. В фестивале смогут принять участие игровые короткометражные фильмы, созданные в 2024–2025 годах. Продолжительность картины должна составлять не более 30 минут, включая начальные и финальные титры. Важным условием является возраст режиссера — от 18 до 35 лет включительно на момент завершения производства фильма.           Организаторы подчеркивают, что конкурс ориентирован исключительно на игровое кино. Документальные, анимационные, экспериментальные, рекламные, музыкальные и учебно-информационные проекты к участию не допускаются. Таким образом, фестиваль сосредоточится именно на развитии молодых авторов в сфере игрового короткометражного кино — одного из самых сложных и одновременно перспективных направлений современного кинематографа.           Отдельное внимание уделяется доступности фильмов для международной аудитории. Язык картины может быть любым, однако наличие русских субтитров является обязательным условием подачи заявки и дальнейшего рассмотрения фильма. Еще одним важным условием является отсутствие фильма в открытом онлайн-доступе до момента подачи заявки. При этом участие работы в других кинофестивалях не запрещается — требований к премьерному статусу фильма организаторы не устанавливают. Это дает молодым режиссерам дополнительную возможность представить свои проекты на международной площадке и расширить географию показов. Прием заявок продлится до 31 мая 2026 года, до 23:59 по ереванскому времени. Конкурсная программа включит 30 игровых короткометражных фильмов, прошедших отбор. Однако фестиваль не ограничится только кинопоказами. Для участников и гостей подготовлена насыщенная культурная и образовательная программа: ретроспективные показы, панельные дискуссии, творческие встречи, церемонии открытия и закрытия, а также специальные культурные мероприятия в Мегри. Такой формат позволит молодым режиссерам не только показать свои работы, но и обменяться опытом с коллегами, обсудить актуальные тенденции индустрии и наладить международные профессиональные связи.           Для самого Мегри проведение фестиваля станет важным культурным событием и возможностью укрепить статус города как центра международного гуманитарного и творческого сотрудничества. Организаторы уверены, что фестиваль поможет привлечь внимание к новым именам в кино и станет точкой притяжения молодых авторов со всего пространства СНГ. Фестиваль проводится при поддержке Министерства образования, науки, культуры и спорта Республики Армения, а также Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств — участников СНГ. Организатором выступает Культурный фонд «Арм Фильм Индустри Девелопмент». Сегодня для молодых режиссеров участие в подобных международных фестивалях — это не только шанс показать свою работу, но и возможность стать частью большого профессионального сообщества, найти единомышленников, продюсеров и будущих партнеров. Именно такие проекты помогают открывать новые имена, поддерживать молодежное кино и формировать будущее кинематографа стран Содружества. Заявки на участие принимаются до 31 мая 2026 года, 23:59 по ереванскому времени.   С правилами участия, требованиями к фильмам, порядком подачи заявок и условиями отбора можно ознакомиться по ссылке:   Анкета участника доступна по ссылке:

ПРИЕМ ЗАЯВОК ПРОДЛЕН Мы продлеваем open call KazChess Uniform Contest 2026 до 29 мая 2026 года включительно. По запросам участников и профессионального сообщества мы приняли решение дать дополнительное время на подготовку конкурсных проектов. Напоминаем: задача конкурса — разработать единую концепцию официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам для участия в 46-й шахматной олимпиаде в Самарканде. К участию приглашаются: — дизайнеры одежды; — fashion-бренды; — студенты; — творческие команды; — компании с производственными возможностями. Это возможность представить свой взгляд на современную национальную идентичность и стать частью проекта, который будет представлять Казахстан на международной площадке. Новый срок подачи заявок: до 29 мая 2026 года (включительно). Подать заявку можно по ссылке: Организаторы: CIAQ × Казахстанская федерация шахмат\ Генеральный партнер: Freedom Holding Corp.

В Казахстане запускается проект, направленный на сохранение и развитие национального и традиционного ремесленного искусства - «Школа народного ремесла и изобразительного искусства». В рамках проекта мастерам народного ремесла планируется предоставить гранты до 5 миллионов тенге.\ Гранты направлены на сохранение и развитие традиционного казахского ремесла, а также поддержку творческих проектов мастеров. На грантовую поддержку смогут претендовать мастера редких и уникальных видов традиционного казахского ремесла, находящихся под угрозой утраты и требующих сохранения и дальнейшего развития. \ Победители гранта примут участие в образовательных программах проекта «Школа народного ремесла и изобразительного искусства» и будут проводить мастер-классы и практические лекции для школьников и молодежи Казахстана. Таким образом, проект будет способствовать сохранению преемственности традиционного ремесла и передаче знаний следующему поколению.\ Особенность проекта заключается в том, что традиционное ремесло рассматривается не только как часть культурного наследия, но и как живая система знаний, которую необходимо последовательно передавать детям и молодежи через обучение и практику. \ Фонд развития креативных индустрий принимает заявки от мастеров народного ремесла на участие в программе грантовой поддержки. Прием заявок осуществляется в электронном формате до 31 мая 2026 года. Для участия необходимо заполнить электронную форму по ссылке и предоставить портфолио. Портфолио принимается в одном из следующих форматов: ссылка на Instagram-профиль, видеовизитка, PDF-презентация, фотографии работ или перечень реализованных проектов.

Когда говорят о разработке видеоигр, обычно представляют годы работы, многомиллионные бюджеты и команды из сотен специалистов. Однако в конце мая казахстанские разработчики доказали обратное: для рождения новой игровой вселенной иногда достаточно идеи, компьютера и 64 часов непрерывной работы. С 29 мая по 1 июня в Казахстане прошел Spark Game Jam 2026 — один из крупнейших онлайн-конкурсов для разработчиков видеоигр в стране. За четыре дня участники создали десятки игровых прототипов с нуля, превратив цифровое пространство в настоящую лабораторию креативности, технологий и предпринимательства. Но главным результатом стали не победители и даже не призовой фонд. Spark Game Jam показал, что казахстанская игровая индустрия выходит на новый уровень зрелости. Индустрия, которая растет быстрее ожиданий В этом году конкурс объединил 264 разработчика из разных регионов страны. Они сформировали 124 команды и одновременно приступили к выполнению главного вызова джема — созданию полноценной игры всего за 64 часа. Темой соревнования стало понятие Shapeshifting («Изменение формы»). Организаторы предложили участникам не просто использовать этот элемент в сюжете, а сделать его центральной частью игрового опыта. Именно вокруг этой идеи строились механики, визуальный стиль и повествование проектов. Для мировой практики геймджемов характерна высокая доля незавершенных проектов. Ограниченные сроки, нехватка ресурсов и сложность координации часто приводят к тому, что многие команды не доходят до финальной публикации. Поэтому один показатель Spark Game Jam 2026 заслуживает отдельного внимания: из 124 команд ровно половина успешно довела работу до конца и представила готовый результат. За четыре дня было создано 62 полноценных игровых проекта. Для индустрии это показатель профессионализации сообщества и роста компетенций разработчиков, которые все чаще умеют превращать идеи в законченный продукт даже в условиях экстремально ограниченного времени. От соревнования к образовательной платформе Современные геймджемы давно перестали быть исключительно конкурсами. Они становятся площадками для обмена знаниями, формирования профессиональных связей и запуска будущих студий. В преддверии Spark Game Jam организаторы провели образовательную программу с участием представителей игровой индустрии. Разработчик видеоигр Ибрахим Амзебек рассказал о принципах брейншторминга и проектного планирования — от первых игровых механик до формирования художественного направления проекта. Давид Им и Рамиль Абдразаков из студии Smoking Cats поделились собственным опытом превращения джем-проекта в коммерческий продукт. Их команда ранее сумела довести игру, созданную в рамках геймджема, до более чем 10 тысяч добавлений в список желаемого Steam. Middle Gameplay Engineer Азретали Ринатулы посвятил выступление архитектуре игровых систем и использованию Finite State Machine — одного из ключевых инструментов для создания устойчивого игрового процесса. Отдельный взгляд на индустрию представил Санат Сейдгапаров, CEO и Tech Director компании Astana Games. Его выступление было посвящено вопросам долгосрочного развития игровых продуктов и устойчивости бизнес-моделей в игровой индустрии. Подобная образовательная составляющая становится особенно важной для молодых разработчиков. Она позволяет воспринимать создание игр не просто как хобби, а как полноценную профессию и предпринимательскую деятельность. Новый уровень профессиональной экспертизы Особое внимание в этом году было уделено процессу оценки проектов. Вместо закрытого судейства организаторы сделали ставку на открытый диалог между экспертами и разработчиками. В ходе прямых трансляций члены жюри подробно разбирали представленные игры, анализировали сильные стороны проектов и давали рекомендации по дальнейшему развитию. В состав жюри вошли признанные специалисты индустрии: — Ираклий Петров, Game Designer и Mobile Game Producer международной компании Mytona; — Елена Медведчикова, сооснователь студии Katata Games, выпускающей проекты для Nintendo Switch, PlayStation, Xbox и Steam; — Роман Перегоедов, гейм-дизайнер студии Ogames, известной по проекту Car Parking Multiplayer. Помимо определения победителей каждый эксперт сформировал собственный список наиболее перспективных проектов. Такой подход позволил участникам получить не только оценку, но и профессиональную обратную связь, которая зачастую оказывается ценнее любого денежного приза. Игры, которые стали лучшими Общий призовой фонд конкурса составил 500 000 тенге. Первое место заняла команда «Барбитура» с проектом WinShapeShifter, получившая главный приз в размере 250 000 тенге. Второе место досталось команде LordOfCats за игру Bush Escape. Размер награды составил 150 000 тенге. Третье место заняла команда Void Chub с проектом Shaple Shuffle, получившая 100 000 тенге. Однако главной победой для большинства участников стало появление собственных завершенных проектов, которые теперь могут получить дальнейшее развитие за пределами конкурса. Многие культовые инди-проекты начинались именно с геймджемов. Например, Superhot — один из самых известных польских игровых проектов последних лет — появился как экспериментальный прототип, созданный всего за несколько дней в рамках игрового конкурса. Позже игра получила международное признание, вышла на крупнейших игровых платформах и разошлась миллионными тиражами. Именно поэтому геймджемы сегодня рассматриваются не только как соревнования, но и как площадки для рождения будущих студий, интеллектуальной собственности и международных игровых брендов. Экосистема будущего Успех Spark Game Jam 2026 стал возможен благодаря сотрудничеству организаций, формирующих современную экосистему игровой индустрии Казахстана. Генеральным спонсором выступила компания Mytona — международный разработчик и издатель мобильных игр. В число партнеров и организаторов вошли Astana Hub, GameDev Center, SeeVerse Studio, NU GDC (Nazarbayev University Game Development Club), GCA (Games, Cybersport, Art, Animation), Creative Industries Alliance of Qazaqstan и SHU. Именно такие объединения сегодня создают условия для появления новых специалистов, команд и студий, которые способны конкурировать как на локальном,так и на международном рынке. Больше чем конкурс За последние годы игровая индустрия стала одним из самых быстрорастущих сегментов мировой креативной экономики. Казахстан постепенно становится частью этого процесса. Spark Game Jam 2026 показал, что в стране уже существует активное сообщество разработчиков, готовое создавать новые продукты, учиться у профессионалов и запускать собственные проекты. 62 игры, созданные всего за 64 часа, — это свидетельство того, что в Казахстане формируется поколение разработчиков, для которых игровая индустрия становится полноценной сферой профессиональной реализации и международных возможностей. Именно из таких инициатив начинается путь к появлению будущих игровых студий, успешных продуктов и новых историй успеха казахстанского геймдева.

Еще несколько лет назад разговоры о креативной индустрии в Казахстане воспринимались скорее как обсуждение перспективной, но далекой сферы. Сегодня ситуация меняется стремительно. Государство делает ставку на экономику идей, а творческие направления от кино и музыки до IT, видеоигр и цифрового дизайна — постепенно превращаются в полноценный сектор экономики, способный приносить стране миллиарды долларов и формировать новый образ Казахстана на мировой арене.           Креативная индустрия сегодня — это огромный рынок, который создает рабочие места, привлекает инвестиции, формирует экспорт и влияет на международный имидж государства. В Казахстане зарегистрировано более 46,5 тысячи субъектов креативной индустрии, а объем отрасли уже превысил 2 миллиарда долларов. В этой сфере занято около 160 тысяч человек. И это только начало.           В феврале этого года Президент Казахстана подписал закон о креативных индустриях. Для страны это стало важным историческим шагом. Впервые на государственном уровне появилось официальное понятие «работник креативных индустрий», а также единый реестр представителей отрасли. Эксперты называют это фундаментом для дальнейшего развития всей системы. Сегодня государство начинает выстраивать полноценную инфраструктуру поддержки. Создан специальный фонд развития креативной индустрии, который займется грантовым и венчурным финансированием. Это особенно важно для молодых команд и стартапов, которым зачастую не хватает стартового капитала для реализации собственных проектов. Президент Альянса креативных индустрий Казахстана Давид Туганов отмечает, что следующим этапом должны стать налоговые реформы, обновление классификации экономической деятельности и создание новых механизмов поддержки. По его словам, стране необходимо формировать региональные креативные кластеры, современные пространства с мастерскими, фаблабами, студиями и резиденциями для художников, дизайнеров, разработчиков и кинематографистов.           Пока около 60% всей креативной индустрии сосредоточено в Астане и Алматы. Однако для масштабного роста этого недостаточно. Казахстану важно развивать регионы, чтобы талантливая молодежь могла создавать проекты мирового уровня не только в мегаполисах. Особую роль в будущем экономики Казахстана эксперты отводят цифровым технологиям. Сегодня именно IT, разработка игр, анимация, музыка и кино становятся самыми быстрорастущими направлениями креативного сектора. Ярким примером нового поколения казахстанских проектов стал стартап Higgsfield AI — первый отечественный стартап-единорог с оценкой свыше одного миллиарда долларов. Компания разрабатывает генеративные видеомодели, способные создавать видеоконтент с помощью искусственного интеллекта. По сути, технология позволяет за короткое время генерировать фильмы, музыкальные клипы и анимацию без масштабного продакшена. Интерес к проекту проявляли крупнейшие международные корпорации, включая Meta. Однако разработчики решили сохранить независимость и продолжить развитие компании самостоятельно. Для Казахстана это успешный бизнес-кейс, и символ того, что отечественные технологии способны конкурировать на глобальном рынке.           Сегодня искусственный интеллект становится одним из ключевых инструментов новой креативной экономики. Если раньше для запуска стартапа требовались месяцы разработки и серьезные инвестиции, то теперь с помощью AI и грамотных промптов минимально жизнеспособный продукт можно создать буквально за один день. Эту трансформацию уже ощущают образовательные учреждения, технопарки и молодые разработчики. В Казахстане появляются проекты, которые еще несколько лет назад казались невозможными. Один из примеров — AI-трейлер о жизни Динмухамеда Кунаева, набравший около миллиона просмотров на различных площадках. Это показывает, насколько быстро технологии меняют саму природу творчества.           Казахстан при этом не развивается вслепую. При подготовке новой Концепции развития креативных индустрий на 2026–2030 годы был изучен опыт 18 стран. Среди главных ориентиров — Великобритания, Южная Корея, Турция и Польша.           Великобритания считается одним из мировых лидеров креативной экономики. Британская индустрия дизайна, музыки, кино, рекламы и цифровых технологий ежегодно приносит стране десятки миллиардов долларов и формирует значительную часть экспорта. Лондон давно стал глобальным центром креативного бизнеса, а государство активно поддерживает индустрию через гранты, образовательные программы и налоговые льготы. Южная Корея показала всему миру, как культура может стать инструментом экономического и политического влияния. Еще в 1990-х страна начала системно инвестировать в музыку, кино, сериалы и digital-контент. В результате K-pop, корейские дорамы и кинематограф превратились в глобальный бренд. Сегодня культурный экспорт Южной Кореи приносит миллиарды долларов и одновременно усиливает влияние страны в мире. Турция также стала показательным примером успешного развития креативного сектора. Турецкие сериалы сегодня смотрят более чем в 150 странах мира. Индустрия превратилась не только в источник огромных доходов, но и в мощный инструмент продвижения турецкой культуры, туризма и языка. Польша, в свою очередь, сделала ставку на GameDev и поддержку интеллектуальной собственности. Благодаря налоговым льготам и системной государственной поддержке страна вошла в число мировых лидеров игровой индустрии. Именно в Польше была создана культовая серия игр The Witcher, известная по всему миру. Сегодня польские игровые компании экспортируют продукцию на миллиарды евро ежегодно.           Для Казахстана этот мировой опыт особенно важен. Страна впервые рассматривает культуру, цифровое творчество и технологии не как вспомогательные сферы, а как полноценный двигатель экономики будущего. Одним из самых заметных направлений остается кино. Казахстанские фильмы все чаще выходят на международную аудиторию и начинают восприниматься как часть глобального культурного рынка. В стране уже работают над крупными проектами, посвященными истории, природе и национальному наследию. В этом году ведется работа над 24 кинопроектами. Среди них — первый художественный фильм о труде лесничих и бережном отношении к природе, основанный на реальных событиях. Еще один масштабный проект расскажет о династии Косшыгуловых и истории первых казахских предпринимателей. Такие фильмы становятся не только культурными событиями, но и частью национального бренда страны.           Однако вместе с ростом индустрии появляются и новые вызовы. Казахстану пока не хватает специалистов в сфере анимации, GameDev, digital-дизайна и визуальных технологий. Основная часть профессиональных кадров сосредоточена в крупных городах. Поэтому сегодня особое внимание уделяется созданию образовательных хабов в регионах, программам стажировок и сотрудничеству с зарубежными экспертами.           Эксперты уверены: креативная экономика — это не временный тренд, а одно из главных направлений мирового развития в XXI веке. Страны, которые сегодня инвестируют в идеи, технологии и творчество, завтра получают конкурентное преимущество в глобальной экономике. Для Казахстана развитие креативной индустрии становится настоящим прорывом. Это возможность диверсифицировать экономику, снизить зависимость от сырьевого сектора и создать новую экосистему, где главной ценностью становятся интеллект, талант и инновации. Именно поэтому сегодня креативная индустрия в Казахстане — это уже не просто разговор о культуре. Это разговор о будущем страны, ее экономике, международном влиянии и новом поколении людей, которые способны создавать продукты мирового уровня, оставаясь при этом частью казахстанской идентичности.  Смотрите полное интервью по ссылке:

25 мая 2026 года в Национальной академической библиотеке Республики Казахстан состоялось расширенное заседание в рамках реализации Указа Президента Республики Казахстан №1279 от 16 мая 2026 года «О мерах по развитию культуры чтения и формированию читающей нации».\ \ Мероприятие объединило представителей Министерства культуры и информации РК, депутатов Парламента, руководителей библиотечной и издательской отраслей, представителей интеллигенции, писателей и общественных организаций для обсуждения актуальных вопросов развития культуры чтения в стране.\ \ В ходе заседания участники подчеркнули важность системного подхода к формированию устойчивой читательской культуры и развитию интереса к чтению среди различных возрастных групп, особенно молодежи. Особое внимание было уделено поддержке отечественной литературы, расширению доступа к качественному книжному контенту, а также использованию современных цифровых платформ как инструмента популяризации чтения.\ \ В рамках открытого диалога участники обменялись мнениями и практическими предложениями по укреплению взаимодействия между государственными институтами, профессиональным сообществом и гражданским обществом для формирования интеллектуальной и читающей нации.\ \ По итогам заседания был сформирован ряд инициатив и предложений, направленных на дальнейшее развитие культуры чтения, повышение роли библиотек как современных общественных пространств и создание благоприятных условий для продвижения литературы и читательских практик в Казахстане.\ \ Мероприятие стало важной площадкой для консолидации усилий всех заинтересованных сторон в реализации государственной политики по развитию культуры чтения и укреплению интеллектуального потенциала страны.

17 мая 2026 года в Казахстане произошло событие, которое стало не просто премьерой выставки, а настоящим культурным высказыванием нового времени. В мультимедийной арт-галерее Катарсис состоялась иммерсивная премьера проекта «Чувствуя стихии», созданного совместно с творческим коллективом Art Tolkyn. Это событие стало примером того, как современное искусство в Казахстане выходит на новый уровень — масштабный, технологичный, эмоциональный и по-настоящему мировой по своему формату. Проект объединил мультимедийное искусство, живую этническую музыку, световые инсталляции, искусственный интеллект и глубокую философскую идею о связи человека с природными стихиями.           Особенно символично, что именно этим проектом начала свою историю новая мультимедийная арт-галерея «Катарсис» — пространство, которое уже сегодня можно назвать одной из самых интересных современных культурных площадок страны. И старт оказался действительно мощным. Пространство, где зритель становится частью искусства «Чувствуя стихии» — это не классическая выставка, где человек просто наблюдает за экспонатами со стороны. Это полноценный опыт погружения, где зритель становится частью художественного действия. Проект включал более 20 интерактивных зон и фотопространств, в которых свет, звук, визуальные проекции и искусственный интеллект создавали ощущение перехода в другую реальность. Пространство было выстроено таким образом, чтобы человек не просто видел искусство, а проживал его телом, эмоциями, внутренними ощущениями. Главная концепция выставки строилась вокруг четырех природных стихий — воды, воздуха, земли и огня. Однако центральной идеей проекта стала пятая стихия — сам человек. Именно человек объединяет в себе все элементы природы: глубину воды, силу огня, свободу воздуха и устойчивость земли. Через взаимодействие этих состояний рождается внутренний баланс, гармония и ощущение собственной опоры.           Вода: пространство глубины и внутреннего отражения Одной из самых атмосферных зон выставки стала стихия воды. Это было пространство тишины, эмоционального отражения и внутреннего очищения. Световые проекции создавали эффект движущейся воды, а звуковое сопровождение буквально позволяло услышать течение, глубину и мягкий ритм стихии. Свет и звук словно текли единым потоком, создавая ощущение гармонии и спокойствия. Зрители физически ощущали состояние замедления, внутренней тишины и эмоционального погружения. Именно в этой части особенно ярко раскрывалась идея проекта: искусство здесь воздействовало не только визуально, но и на уровне ощущений.           Огонь: энергия, импульс и внутреннее пробуждение Полной противоположностью водной стихии стало пространство огня — яркое, мощное и эмоционально насыщенное. Здесь световые эффекты, динамика пространства и живой звук создавали ощущение настоящего внутреннего пламени. Огонь символизировал энергию, страсть, движение и внутренний импульс к переменам.           Особенно сильное впечатление производило музыкальное сопровождение коллектива Art Tolkyn. Бубны, горловое пение, вибрации этнических инструментов и живой ритм буквально проходили через тело. Это был концерт, где зрители эмоционально и почти физический переживание стихии. Музыка здесь не сопровождала пространство — она становилась самим пространством.           Воздух: свобода, лёгкость и вдохновение Стихия воздуха раскрывалась через ощущение движения, лёгкости и бесконечного внутреннего пространства. Визуальные проекции создавали эффект невесомости, а музыкальные импровизации наполняли зал состоянием свободы и вдохновения. Пространство словно открывало новые горизонты мышления и внутренней ясности. Воздух в проекте стал символом новых идей, творческой энергии и способности человека выходить за рамки привычного восприятия мира. Земля: опора, устойчивость и внутренняя сила Стихия земли стала одной из самых глубоких по эмоциональному воздействию частей выставки. Через тишину, медленные ритмы, низкие вибрации инструментов и спокойную визуальную среду создавалось ощущение внутренней устойчивости и силы. Пространство буквально возвращало человека к ощущению опоры и внутреннего равновесия. Именно здесь особенно чувствовалась главная идея проекта — гармония человека рождается тогда, когда все стихии внутри него находятся в балансе. Особую роль в проекте сыграло выступление коллектива Art Tolkyn — уникальной группы, работающей на стыке этнической, медитативной и импровизационной музыки. Музыканты соединяют древние этнические инструменты с современным художественным мышлением, при этом полностью сохраняя живое звучание. Коллектив принципиально не использует электронные подложки, цифровые эффекты или заранее записанные композиции. Все произведения рождаются здесь и сейчас — в моменте, в потоке, через взаимодействие со зрителем, пространством и энергетикой происходящего. Именно поэтому каждое выступление Art Tolkyn невозможно повторить дважды. Это всегда живая импровизация, живой диалог со стихиями и людьми. В эпоху тотальной цифровизации такой подход производит особенно сильное впечатление. Сегодня, когда большая часть музыкального контента создаётся при помощи технологий, появление проектов, полностью основанных на живом звуке и настоящем присутствии, становится особенно ценным. Подобные проекты показывают, насколько стремительно меняется культурная среда Казахстана. Сегодня в стране появляются события, которые можно смело ставить в один ряд с современными международными арт-форматами. Иммерсивные выставки, мультимедийные пространства, синтез технологий и искусства, глубокая философская концепция, работа с эмоциональным восприятием зрителя — всё это говорит о формировании новой культурной сцены, способной удивлять не только локального зрителя, но и международную аудиторию. И особенно важно, что такие проекты создаются именно в Казахстане — людьми, которые формируют современный культурный язык страны. Премьера «Чувствуя стихии» стала не просто красивым мероприятием. Это было масштабное художественное переживание, где музыка, свет, пространство и человек соединились в единое живое действие. Именно такие события сегодня формируют образ Казахстана как страны, в которой современное искусство развивается смело, глубоко и по-настоящему талантливо.   

Коалиция CIAQ + Лига кинематографистов Казахстана + НПП «Атамекен» + Tolqyn Film Fund + Dala Edge представила консолидированную позицию по реформе киноиндустрии и креативных индустрий перед фракцией «Respublica». Главный системный запрос — создание МРГ-КИ при Канцелярии Премьер-министра РК.

В Мажилисе Парламента Республики Казахстан состоялось расширенное заседание фракции партии Respublica на тему развития киноиндустрии и креативных индустрий Казахстана. Заседание прошло под модерацией Айдарбека Кожаназарова, Председателя партии Respublica, депутата Мажилиса Парламента РК. Инициатором парламентского обсуждения выступила Нургуль Тау, депутат Мажилиса РК VIII созыва, секретарь Комитета по социально-культурному развитию, фракция Respublica. Во встрече приняли участие представители креативного сектора, бизнеса, государственных институтов и экспертного сообщества. Коалиция организаций и экспертов по киноиндустрии представила консолидированную позицию по системной реформе отрасли. В состав Коалиции вошли Альянс креативных индустрий Казахстана (CIAQ), Лига кинематографистов Казахстана, НПП «Атамекен», Tolqyn Film Fund, Dala Edge Creative Tech Park и независимые отраслевые эксперты. Ключевым системным предложением Коалиции стало создание Межведомственной рабочей группы по реформе креативных индустрий (МРГ-КИ) при Канцелярии Премьер-министра Республики Казахстан. По оценке участников, такая структура позволит обеспечить координацию реформ не только в киноиндустрии, но и во всех направлениях креативной экономики. Согласно материалам CIAQ, сектор охватывает 29 индустрий, объединенных в 6 кластеров, а его доля в ВВП Казахстана оценивается примерно в 3,2%. В рамках заседания были представлены четыре ключевых блока предложений. Первый блок был посвящен прозрачности кинорынка и развитию Единой автоматизированной информационной системы / e-Kino. Максат Кикимов, генеральный директор Dala Edge Creative Tech Park, представил предложения по формализации системы мониторинга кассовых сборов и подключению кинотеатров к ЕАИС. По данным доклада, пилот e-Kino уже охватывает 66% коммерческой инфраструктуры кинотеатров. Второй блок касался возвращения механизма рибейтов для привлечения международных кинопроектов. Айдар Баталов, председатель правления Лиги кинематографистов Казахстана, отметил необходимость восстановления конкурентоспособных условий для иностранных продакшенов. Коалиция предложила модель с базовой ставкой 35% и пятью дополнительными бонусами по 5%, а также ежегодным лимитом программы в 5 млрд тенге. Третий блок был посвящен налоговому режиму киноиндустрии. Олжас Аскаров, заместитель председателя правления Лиги кинематографистов Казахстана по стратегическим вопросам, представил пакет из 7 налоговых мер, включая пониженный НДС на билеты, налоговые кредиты, R&D-вычет для VFX и анимации, специальный режим для творческих работников, Tax Shelter, специальные экономические зоны Film Park и активизацию ATA Carnet. Четвертый блок представил Давид Туганов, президент CIAQ. Он подчеркнул, что реформа киноиндустрии должна стать пилотным проектом более широкой реформы креативных индустрий. В качестве международного ориентира был представлен сравнительный анализ 12 стран, где действуют межведомственные механизмы поддержки всего креативного сектора, а не только отдельных отраслей. Отдельное внимание на заседании было уделено потенциалу Казахстана как международного кинохаба. У страны есть важные конкурентные преимущества: разнообразные природные локации, географическое положение между Европой и Азией, культурное многообразие, молодые творческие кадры, растущий интерес к Central Asia storytelling и возможность развития сервисной инфраструктуры для международных съемочных групп. Перспективным элементом этой инфраструктуры может стать Dala Edge Creative Tech Park в Каскелене, где развивается новый креативный кластер и расположен кампус New York Film Academy Kazakhstan. Такой проект способен стать точкой роста для киноиндустрии, creative tech, анимации, продакшна, образования, международных коллабораций и подготовки новых кадров. На заседании также были представлены Tolqyn Film Fund, первый венчурный кинофонд Казахстана в юрисдикции МФЦА, и предложения по развитию Фонда креативных индустрий. Для отрасли это имеет стратегическое значение, поскольку креативным проектам необходимы не только талант и идеи, но и доступ к финансированию, инвестиционной экспертизе, продюсерской поддержке, акселерации и механизмам выхода на рынок. В числе перспективных экспортных направлений была также отмечена сфера gamedev. Игровая индустрия объединяет IT, дизайн, музыку, сценарное мастерство, анимацию, маркетинг, продюсирование и digital-коммуникации. Для Казахстана gamedev может стать одним из направлений экспорта интеллектуального продукта, особенно с учетом развития IT-экосистемы, Astana Hub, интереса к digital skills и потенциала локальных культурных сюжетов. По итогам заседания Коалиция предложила Парламенту и Правительству Республики Казахстан поддержать три ключевых действия: инициировать создание МРГ-КИ при Канцелярии Премьер-министра РК, подготовить пакет поправок в Закон «О кинематографии» и КоАП по вопросам ЕАИС, а также поручить профильным госорганам проработать налоговые меры и новую рибейтную программу для включения в проект бюджета на 2027 год. Креативные индустрии открывают для Казахстана возможность развивать экономику через талант, идеи, технологии и культуру. Системная поддержка сектора может способствовать созданию новых рабочих мест, развитию устойчивого предпринимательства, росту региональных инициатив, привлечению инвестиций и формированию экспортных продуктов с высокой добавленной стоимостью.   

Казахстанская федерация шахмат совместно с Альянсом креативных индустрий Казахстана объявляет открытый конкурс дизайнеров на разработку официальной формы сборной Республики Казахстан для участия в 46-й шахматной олимпиаде (Самарканд, сентябрь 2026). Это проект на пересечении спорта, моды и национальной идентичности. Мы ищем современное дизайнерское решение, которое будет представлять Казахстан на международной арене. К участию приглашаются дизайнеры, бренды и творческие команды со всего Казахстана. Важно не только создать визуально сильную идею, но и предложить решение, которое можно реализовать в производстве. Конкурс проходит в два трека: — дизайнеры и команды без производственной базы участвуют в концептуальном отборе и претендуют на поощрительные призы — бренды и компании с опытом производства от 3 лет допускаются к финалу и могут реализовать проект Финал конкурса состоится 8 июня 2026 года в Астане. Победитель получит возможность реализовать форму сборной в рамках бюджета 12 000 000 тенге. Срок приема заявок: до 22 мая 2026 года Подать заявку можете на сайте kazchess.kz или по ссылке Организаторы: Казахстанская федерация шахмат и CIAQ\ Генеральный партнер: Freedom Holding Corp. Удачи!  Положение о проведении открытого конкурса (open call) KazChess Uniform Contest 2026 на разработку дизайна официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам Термины и определения Конкурс – открытый конкурс дизайнеров KazChess Uniform Contest 2026 по разработке официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам для участия в 46-й шахматной олимпиаде (г. Самарканд, 15–28 сентября 2026 года), период проведения: 29.04.2026 – 08.06.2026 гг. Организаторы Конкурса – Альянс креативных индустрий Казахстана (CIAQ), Казахстанская федерация шахмат (КФШ). Участник Конкурса – физическое или юридическое лицо (гражданин Республики Казахстан, индивидуальный предприниматель, дизайнер, бренд или творческая команда), подавшее заявку на участие в Конкурсе. Заявка – комплект материалов, предоставляемый Участником через установленную форму регистрации, включающий визуальные и текстовые материалы, предусмотренные настоящим Положением. Официальный сайт Конкурса – информационный ресурс, на котором публикуются материалы Конкурса KazChess.kz. Конкурсная комиссия (Жюри) – единый коллегиальный орган, осуществляющий оценку конкурсных заявок на всех этапах Конкурса, включая: первичную экспертизу заявок; формирование лонг-листа и шорт-листа участников; проведение финальной оценки проектов; определение Победителя Конкурса. Победитель Конкурса – участник, чья работа признана лучшей по итогам финального голосования Жюри. Общие положения 1.1. Настоящее Положение регулирует порядок организации и проведения открытого конкурса на разработку дизайна официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам (далее — «Конкурс»). 1.2. Конкурс является публичным. 1.3. Цель Конкурса – отбор лучшего дизайнерского решения для создания официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам для участия в 46-й шахматной олимпиаде (г. Самарканд, 15–28 сентября 2026 года). 1.4. Предмет Конкурса – разработка единой концепции дизайна официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам, включающей полный комплект одежды и сопутствующих элементов для всех категорий участников делегации, с учетом функциональных, эстетических и репрезентативных требований международных спортивных мероприятий. 1.5. Участие в Конкурсе является бесплатным. 1.6. Участник вправе отказаться от своей Заявки (от участия в отборе Конкурса, от участия в Конкурсе) на любом этапе путем письменного уведомления Организаторов Конкурса. Отказом Участника от своей заявки также признаются бездействие Участника в случаях, установленных настоящим Положением. 1.7. Информирование Участника, а также любая иная коммуникация осуществляется Организаторами Конкурса путем направления соответствующего письма по адресу электронной почты, а также посредством мессенджеров WhatsApp и Telegram по контактным данным, предоставленным Участником. 1.8. Информация об изменении сроков сбора и (или) обработки Заявок, об изменении сроков проведения Конкурса, информация об изменении настоящего Положения и другая информация, предназначенная всем Заявителям, размещается на Официальном сайте Конкурса. 1.9. Участник самостоятельно несет все расходы, связанные с подачей Заявки, с участием в Конкурсе. Организаторы Конкурса не несут ответственности за какие-либо убытки Участника, связанные с подачей Заявки, с участием в Конкурсе, в т.ч. связанные с любыми вносимыми Организаторами Конкурса изменениями, с приостановлением или отменой проведения Конкурса. 1.10. Работы и материалы, представленные на Конкурс не рецензируются и не возвращаются. 1.11. Организаторы Конкурса не несут ответственность в случае предъявления третьими лицами претензий к Организаторам Конкурса, вызванных действиями Участника, в т.ч. вследствие нарушения авторских прав третьих лиц. 1.12. Организаторы Конкурса вправе по собственному усмотрению вносить изменения в настоящее Положение, включая изменение даты, механики проведения Конкурса, суммы призового фонда, вправе прекращать, изменять, приостанавливать проведение сбора, обработки Заявок и/или проведение Конкурса в целом, без объяснения причин, уведомив об этом Заявителей путем размещения соответствующей информации на Официальном сайте Конкурса. 1.13. Участие в Конкурсе не предоставляет Участнику права каким-либо образом использовать логотипы и товарные знаки Организаторов Конкурса и его аффилированных лиц, кроме как по письменному разрешению Организаторов Конкурса. 1.14. Решения Организаторов Конкурса и конкурсной комиссии являются окончательными и не могут быть оспорены. 1.15. Итоговая информация о допуске к участию в финале Конкурса (шорт-лист) доводится до всех участников Конкурса с помощью электронной почты на адрес, а также посредством мессенджеров WhatsApp и Telegram по контактным данным, предоставленным Участником. 1.16. Не более 40 (сорока) участников лонг-листа и не более 10 (десяти) участников финала (шорт-листа) определяются заочным голосованием Конкурсной комиссии. 1.17. Данные о голосовании каждого члена Конкурсной комиссии и каждого члена Коллегии экспертов являются конфиденциальными и не подлежат опубликованию. 1.18. Итоговая информация о победителе объявляется по итогам очной защиты в день ее проведения 08 июня 2026 года на открытом заседании Конкурсной комиссии. 1.19. По итогам очной защиты публикуется пресс-релиз о конкурсе с указанием информации об участниках финала и победителе. 1.20. Организаторы Конкурса: • утверждают настоящее Положение и вносят в него изменения; • выбирают состав Конкурсной комиссии; • принимают решение о порядке награждения Победителя/ей Конкурса; • принимают решение о прекращении, изменении, приостановлении проведения Конкурса; • принимают решение о приостановлении, прекращении проведения сбора, обработки Заявок; • принимают иные решение о порядке проведения Конкурса. Требования к участникам 2.1. К участию допускаются физические и юридические лица, являющиеся гражданами Республики Казахстан, включая: индивидуальных дизайнеров; студентов профильных учебных заведений; творческие коллективы; зарегистрированные бренды. 2.2. Участник вправе подать только одну конкурсную заявку. 2.3. Подавая заявку, участник подтверждает: достоверность предоставленной информации; согласие с условиями настоящего Положения; наличие прав на представленные материалы. Предмет Конкурса 3.1. Предметом Конкурса является разработка единой концепции дизайна официальной формы сборной Республики Казахстан по шахматам, включающей полный комплект одежды и сопутствующих элементов для всех категорий участников делегации, с учетом функциональных, эстетических и репрезентативных требований международных спортивных мероприятий. Разрабатываемая концепция должна включать: 3.1.1. Официальный (церемониальный) комплект: для мужской сборной: пиджак, брюки, рубашка; допускается использование аксессуаров (галстук, платок и иные элементы); для женской сборной: пиджак, брюки или платье (по выбору дизайнера), с возможностью включения элементов национального костюма, включая головной убор; для представителей делегации: костюм или комплект, соответствующий официальному дресс-коду международных мероприятий. 3.1.2. Парадный (повседневный / неформальный) комплект: для всех категорий (спортсмены, тренеры, делегация): поло, брюки/юбки, кардиган или аналогичные элементы; использование функциональных и комфортных материалов, подходящих для длительного ношения и перемещения. 3.1.3. Форма для делегации: отдельная или адаптированная версия официального и/или парадного комплекта для административного состава; соблюдение единого визуального стиля с основной формой сборной. 3.1.4. Промо-атрибутика и дополнительные элементы: футболки для игроков, делегации и болельщиков с символикой сборной и надписью «Team Kazakhstan – Samarkand 2026»; при необходимости — дополнительные элементы (аксессуары, вариации верхней одежды и др.), соответствующие общей концепции. 3.1.5. Требования к концепции: единый визуальный стиль для всех комплектов; согласованность цветовой, графической и стилистической системы; возможность масштабирования и тиражирования (включая производство всех комплектов в рамках установленного бюджета). 3.2. Дизайн должен соответствовать техническому заданию (Приложение №1), являющемуся неотъемлемой частью настоящего Положения. Условия участия в Конкурсе 4.1. Для участия в Конкурсе необходимо подать Заявку через Google Форму в период с 29 апреля 2026 года по 22 мая 2026 года (включительно) до 23:59 по времени Астаны. 4.2. Заявка подается в электронном формате посредством формы, определенной Организаторами. 4.3. Заявка должна содержать: Заявка на участие в Конкурсе должна содержать следующие материалы: визуальные материалы (эскизы, 3D-визуализации или мокапы); описание концепции дизайна; описание предлагаемых материалов и технологий производства; портфолио участника (предоставляется по желанию); свидетельство о регистрации юридического лица или индивидуального предпринимателя (для допуска к финальному этапу (шорт-листу); и (или) иные документы, подтверждающие фактическую деятельность в сфере разработки и/или производства одежды (для допуска к финальному этапу (шорт-листу). 4.4. Дополнительные требования для допуска к финальному этапу (шорт-листу): Для участия в финальном этапе Конкурса (шорт-лист, презентация проектов и возможность реализации) участник обязан предоставить документы, подтверждающие наличие опыта в сфере пошива одежды, а именно: свидетельство о регистрации юридического лица или индивидуального предпринимателя; и (или) иные документы, подтверждающие фактическую деятельность в сфере разработки и/или производства одежды; срок деятельности — не менее 3 (трех) лет на момент подачи заявки 4.5. Заявки, не соответствующие требованиям настоящего Положения, к рассмотрению не принимаются. 4.6. Конкурсная комиссия вправе потребовать документальные подтверждения предоставленной информации, презентацию проекта, а также проводить телефонное и/или видео интервью. 4.7. Права Участника конкурса: • получение информации об условиях и порядке проведения Конкурса; • обращение к Организаторам Конкурса за разъяснением пунктов Положения Конкурса; • направление и регистрация Заявки на участие в Конкурсе; • отзыв Заявки путём подачи уведомления по электронной почте, а также посредством мессенджеров WhatsApp и Telegram по контактным данным, предоставленным Участником; • участие во всех мероприятиях, организованных для Заявителей Организатором Конкурса; • получение, в порядке установленным Положением, соответствующего свидетельства в случае признания Победителем Конкурса. 4.8. Обязанности Участника конкурса: • предварительное ознакомление с Положением, изучение требований, предъявляемых к участию в Конкурсе; • своевременное предоставление Заявки и иных материалов, а также дополнительных материалов в соответствии с Положением, если это необходимо для прохождения этапов Конкурса; • соблюдение настоящего Положения. 4.9. Участник конкурса несет ответственность: • за недостоверность информации, указываемой в Заявке; • за несоблюдение условий, процедур и сроков, установленных настоящим Положением; • за нарушение интеллектуальных прав третьих лиц, в том числе при подготовке презентаций и участии в Конкурсе. 4.10. За указанные в п. 4.9 нарушения Организаторы Конкурса могут лишить Участника права на участие в Конкурсе. Уведомление о лишении права на участие в Конкурсе направляется по электронной почте, а также посредством мессенджеров WhatsApp и Telegram по контактным данным, предоставленным Участником. Критерии оценки 5.1. Оценка конкурсных работ осуществляется по следующим критериям: соответствие техническому заданию; оригинальность и креативность решения; отражение национальной идентичности; реализуемость проекта; наличие у участника подтвержденного опыта в сфере разработки дизайна и/или производства одежды, включая пошив, а также иного релевантного опыта, позволяющего обеспечить реализацию проекта «под ключ», сроком не менее 3 (трех) лет (для шорт-листа); соответствие установленным бюджетным ограничениям. 5.2. Организаторы Конкурса вправе присуждать специальные призы вне рамок номинаций, указанных в настоящем Положении. Награды и их характеристики определяются Организаторами Конкурса по собственному усмотрению и не могут быть изменены по запросам третьих лиц, включая Лауреатов Премии. 5.3. Допущенные к участию в Финале Конкурса Участники оцениваются членами Коллегии. 5.4. Организатор вправе по собственному усмотрению изменить количество прошедших отбор участников, финалистов и победителей. 5.5. Победитель определяется очным голосованием, проект которого набрал максимальное количество баллов путем суммирования оценок членами Жюри. 5.6. Максимально количество баллов – 150 баллов. 5.7. Победитель/ли Конкурса дает/ют согласие на публикацию данных о своей компании, проекте, своих фамилии, имени, отчества, фотографии, биографии и деталей проекта, предоставленных в Анкете и других документах в соответствии с настоящим Положением. 5.8. Результаты Конкурса будут объявлены по итогам очной защиты финалистов. Результаты Конкурса в дальнейшем также будут размещены на Официальном сайте Конкурса, в сети «Интернет», социальных сетях и СМИ. Жюри 6.1. Оценка конкурсных работ осуществляется Жюри. 6.2. Информация о составе Жюри будет опубликована на официальных сайтах Организаторов, а также на официальных страницах в социальных сетях. 6.3. Жюри: формирует лонг-лист и шорт-лист; определяет победителя Конкурса. 6.4. Решения Жюри являются окончательными и не подлежат пересмотру. Сроки проведения и этапы Конкурса 7.1. Конкурс состоит из 4-х этапов: Этап 1. Подача заявок на участие в Конкурсе: с 29.04.2026 года по 22.05.2026 года (включительно) до 23:59 по времени Астаны. Этап 2. Предварительная экспертиза заявок и отбор 40 (сорока) заявок для формирования лонг-листа:  с 23.05.2026 года по 31.05.2026 года (включительно) до 23:59 по времени Астаны. Этап 3. Формирование шорт-листа: с 01.06.2026 года по 05.06.2026 года (включительно) до 23:59 по времени Астаны. Этап 4. Очная защита проекта 10 (десяти) финалистов на Финале: 08.06.2026 года (детальная информация будет направлена по электронной почте, а также посредством мессенджеров WhatsApp и Telegram по контактным данным, предоставленным Участником). 7.2. Финал проводится в г. Астана в очном формате с возможностью дистанционного участия (онлайн-защита). 7.3. Для того, чтобы принять участие в Этапе 1 Конкурса необходимо в течение срока проведения первого этапа Конкурса заполнить электронную форму Анкеты. При заполнении электронной формы Анкеты необходимо указать запрашиваемые сведения и предоставить необходимые документы. Заявка допускается к участию, если Заявитель заполнил все обязательные к заполнению поля Анкеты, предоставил необходимые документы, указанные в форме анкеты, согласился с условиями настоящего Положения и нажал кнопку подтверждения регистрации. 7.4. На Этапе 2 Заявки проходят процесс оценки и отбираются Конкурсной комиссией для формирования лонг-листа. Данное решение оформляется протоколом Конкурсной комиссии, который подписывается 3 (тремя) экспертами Конкурсной комиссии, после чего Организаторы Конкурса объявляют перечень участников лонг-листа. 7.5. На Этапе 3 Заявки проходят процесс оценки и отбираются Конкурсной комиссией для участия в очной защите в Финале. Данное решение оформляется протоколом Конкурсной комиссии, который подписывается 3 (тремя) экспертами Конкурсной комиссии, после чего Организаторы Конкурса объявляют перечень участников финала (шорт-лист). 7.6. В Финале (Этап 4) может принять участие 10 (десять) проектов. Список финалистов и победителя/ей будет размещен на Официальном сайте Конкурса, в социальных сетях и СМИ. 7.7. По решению Организатора Конкурса этапы Конкурса могут проводиться без непосредственного присутствия зрителей и представителей проектов, участников. Призы и условия реализации 8.1. Победитель Конкурса получает право на реализацию проекта в рамках бюджета, определенного КФШ. 8.2. Общий бюджет реализации проекта составляет 12 000 000 (двенадцать миллионов) тенге. 8.3. Дополнительные призы: 1 место — 500 000 тенге; 2 место — шахматный комплект Staunton и мерч KazChess; 3 место — мерч KazChess. 8.3.1. Указанные призы присуждаются участникам Конкурса, вошедшим в лонг-лист и не прошедшим в финальный этап (шорт-лист), на основании оценки конкурсных заявок. 8.3.2. Определение победителей в рамках дополнительных призов осуществляется Жюри (Конкурсной комиссией) по результатам рассмотрения и оценки заявок в соответствии с установленными критериями. Решение Жюри является окончательным и не подлежит пересмотру. 8.4. Порядок заключения договора с победителем определяется КФШ. Авторские права и интеллектуальная собственность 9.1. Победитель Конкурса обязуется передать КФШ исключительные имущественные права на разработанный дизайн в полном объеме. 9.2. Передача прав осуществляется на основании отдельного договора. Заключительные положения 10.1. Конкурс организован и проводится на территории Республики Казахстан в соответствии с законодательством Республики Казахстан. 10.2. Каждый Участник конкурса гарантирует, что он является автором предоставляемого к участию в Конкурсе проекта, а также, что использование его проекта в рамках Конкурса не нарушает прав иных участников или каких-либо прав третьих лиц (в том числе авторских и смежных прав, а также прав на средства индивидуализации). 6.3. Организаторы Конкурса и все Участники, участвующие в Конкурсе, признают и обязуются соблюдать конфиденциальный характер полученной в ходе участия в Конкурсе конфиденциальной информации, в том числе, содержащейся в Заявках и проектах других Участников. 6.4. Организаторы Конкурса обязуются: • не использовать полученную конфиденциальную информацию каким-либо другим образом, кроме как в целях проведения Конкурса; • принимать меры по охране полученной конфиденциальной информации с такой же степенью заботливости, с какой он охраняет собственную конфиденциальную информацию; • не раскрывать полученную конфиденциальную информацию третьим лицам без предварительного письменного согласия Участника на такое раскрытие кроме случаев, предусмотренных законодательством Республики Казахстан. 6.5. Направление Заявки на участие в Конкурсе означает безоговорочное согласие Заявителя со всеми условиями Конкурса, правилами обработки персональных данных Конкурса и настоящим Положением. 6.6. Авторы проектов дают согласие Организаторам Конкурса на право публикации предоставленной информации о проектах в СМИ, в сети «Интернет», в социальных сетях, на Официальном сайте Конкурса в неизменном виде с сохранением авторства и ссылок на сайт автора. 6.7. Во всем, что не урегулировано настоящим Положением, Организаторы и Участники руководствуются действующим законодательством Республики Казахстан. 6.8. Все споры и разногласия, которые возникают в связи с организацией и проведением Конкурса, подлежат разрешению путем переговоров. Спорные вопросы, не урегулированные путем переговоров, подлежат разрешению в суде по месту нахождения Организаторов Конкурса. 6.9. Обработка персональных данных, переданных в целях участия в Конкурсе, производится в соответствии с действующим законодательством.

Депутатская инициатива Тау Н. (фракция «Respublica») × отраслевая коалиция CIAQ + Лига кинематографистов + НПП «Атамекен» — обсуждение системных барьеров и предложений по реформе киноиндустрии РК.

🚀 Креаторы Петропавловска, это событие нельзя пропустить. Qyzyljar Creative Center приглашает вас на мастер-класс от Давида Туганова — президента Альянса креативных индустрий Казахстана CIAQ. Тема встречи: «Креативное предпринимательство: от идеи до продукта» Поговорим о том: • как превратить идею в востребованный продукт • где искать точки роста в креативной индустрии • как монетизировать творчество и навыки • какие возможности сегодня открыты для креаторов Казахстана • как мыслить как предприниматель, а не только как исполнитель 📍 29 апреля ⏰ 10:00–12:00 📍 г. Петропавловск, ул. Жамбыла, 195 Количество мест ограничено. 📩 Участие бесплатное. Регистрация по ссылке

Профориентационный форум «ProFuture»: профессии будущего в фокусе молодежи 29 апреля 2026 года в 15:00 в Креативном центре г. Петропавловск состоялся региональный профориентационный форум «ProFuture: форум профессий будущего», приуроченный ко Всемирному дню творчества и инновационной деятельности. Организаторами форума выступили Креативный центр Qyzyljar Creative Center и Региональный IT хаб SKO Hub при поддержке Альянса креативных индустрий Казахстана CIAQ. Форум проходит в Петропавловске второй год подряд и подтвердил статус значимой площадки для диалога между молодежью и профессиональным сообществом. В 2025 году мероприятие было посвящено Году рабочих профессий. В 2026 году форум был проведён в рамках года цифровизации и искусственного интеллекта с акцентом на формирование навыков, востребованных в XXI веке. Мероприятие объединило представителей креативных индустрий, IT-сектора, образовательных учреждений и бизнеса. Участники получили возможность напрямую пообщаться с экспертами, ознакомиться с актуальными карьерными траекториями и востребованными профессиональными направлениями. В рамках программы форума состоялись: — панельные сессии с участием экспертов из разных регионов Казахстана; — практические мастер-классы; — интерактивные зоны и демонстрационные площадки; — ярмарка вакансий в сфере digital и креативных индустрий; — выставка образовательных учреждений, IT-школ и центров подготовки к поступлению; — карьерные консультации и профориентационное тестирование. Важным событием форума стало подписание меморандума о сотрудничестве в сфере развития креативных индустрий между Центром по развитию креативной индустрии «Qyzyljar Creative Center» и Объединением индивидуальных предпринимателей и юридических лиц Creative Industries Alliance of Qazaqstan (CIAQ). Документ направлен на развитие партнерских инициатив, поддержку молодежных проектов и усиление региональной креативной экосистемы. По итогам форума зафиксировано повышение уровня информированности молодежи о возможностях в сфере креативных индустрий и цифровых технологий, расширение профессиональных контактов, а также формирование новых проектных инициатив и коллабораций. 

24 апреля в рамках KITF Forum (деловой программы выставки по туризму) в Алматы состоятся сессии Tourism Innovation Day "Инновации и креативные стратегии развития туризма" с докладами и дискуссиями от партнеров. Приглашаем поучаствовать в дисскуссиях и послушать экспертов, детательная программа на сайте kitf.visitcenter.kz Ссылка регистрации на сессии Для входа на территорию выставки и получения бесплатного именного бейджа укажите промокод KITF2026ID при входе в павильон или найдите ссылку регистрацию онлайн

Приглашаем вас на выставку «Батыр Аманаты: выставка о памяти, музыке и внутренних переживаниях». Проект посвящен творческому наследию Батырхана Шукенова и раскрывает его музыку через современное визуальное искусство и личные переживания художников. Это первая волна фиджитальной мемориальной галереи Amanat World, объединяющей физическое и цифровое пространство. Подробнее о проекте: Открытие: 24 апреля 2026 года, 19:00 Место: Арт-пространство SPIRAL г. Алматы, мкр. Самал-2, 58, ЖК «Сатти», 12 этаж, кв. 97 Выставка будет открыта до 29 апреля (включительно). В день открытия — живая музыкальная программа. Программа открытия выставки 19:00 – 19:20 Сбор гостей Фоновая музыка (легкий ambient / инструментал / винил DJ S-TET) Встреча гостей Свободное перемещение по пространству, первый контакт с экспозицией Фото/видео фиксация, welcome-зона 19:20 – 19:30 Открытие выставки Приветственное слово принимающей стороны арт-пространства SPIRAL 19:30 – 19:55 Выступление Давида Туганова - Президента Альянса креативных индустрий Казахстана. Презентация фиджитальной выставки Amanat World 19:55 – 20:05 О художниках и представленных работах Содержание: Идея выставки Работа с художниками Концепция экспозиции На что обратить внимание зрителю 20:05 – 21:30 Музыкальная программа ● Меруерт Махамбет — скрипачка и автор песен, выпускница КазНУИ, ученица Тамары Карп. Ее музыка — это сочетание академической школы и личной свободы, сформированной через путешествия и поиск собственного звучания. ● Темиртасова Адэль — кобызистка, выпускница музыкального колледжа имени П. И. Чайковского, лауреат международных конкурсов, активно выступающая на различных сценах и участвующая в музыкальных проектах. ● Сисен Алихан — саксофонист, 17 лет. Начал музыкальный путь в Малой академии имени Нургисы Тлендиева в Атырау, сейчас обучается в Алматинском музыкальном колледже имени П. И. Чайковского. ● Асет Рахимов (DJ S-TET) — диджей и коллекционер винила. Его сеты — это теплый аналоговый звук и музыка вне времени, создающая особую атмосферу вечера. 21:30 – 22:00 Общее фото Нетворкинг Завершение мероприятия В Алматы состоялось открытие выставки молодых художников Batyr Amanaty, посвященной памяти Батырхана Шукенова — артиста, чье творчество стало важной частью музыкальной и культурной памяти страны. Официальное открытие прошло 24 апреля 2026 года в арт-пространстве SPIRAL Space. Организатор выставки — Альянс креативных индустрий Казахстана. Вечер сопровождался живой музыкальной программой: молодые музыканты исполнили произведения из репертуара Батырхана. Атмосфера получилась камерной и теплой в формате живого, искреннего диалога между артистами и гостями. Итоги открытия В рамках открытия художники представили свои работы и рассказали о личных переживаниях, легших в их основу. Каждое произведение стало отражением эмоций, возникших под влиянием творчества Батыра — от светлой ностальгии до глубокой внутренней рефлексии. Выставка будет открыта для гостей и жителей Алматы до 3 мая 2026 года. Музыкальную программу вечера представили: скрипачка и автор песен Меруерт Махамбет, кобызистка Темиртасова Адэль, саксофонист Сисен Алихан. Особую атмосферу создал диджей и коллекционер винила Асет Рахимов (DJ S-TET), чьи сеты задали тон всему вечеру. В экспозицию вошли работы казахстанских художников, созданные сквозь призму глубоких личных переживаний. Среди участников выставки: Бурбаев Данияр, Табетова Айкерим, Орендовская Ульяна, Мусина Дана, Руденко Светлана, Шаймардинова Дана, Зилгараева Меруерт, Байгозина Аяна и Адырбай Айна. Выставка «Батыр Аманаты» стала пространством, где творчество Батырхана Шукенова раскрывается не только как музыкальное наследие, но и как живой внутренний опыт, продолжающий звучать в людях. Художники переосмыслили его песни через личные состояния — любовь, тоску, надежду, благодарность и ощущение связи с родной культурой. Концептуальной основой проекта стало понятие «аманат» — духовного наследия, передающегося из поколения в поколение. Через язык современного искусства проект демонстрирует, как творчество Батыра сохраняет свою актуальность и остается частью культурного кода. Проект Batyr Amanaty стал первой волной фиджитальной выставки Amanat World — инициативы, в которой искусство выступает как мост между поколениями, а молодые художники переосмысляют наследие выдающихся креаторов Казахстана. В казахской культуре «аманат» — это не просто память. Аманат — это ответственность: сохранить, приумножить и передать дальше. В этом смысле проект обращается не к форме мемориала как символ скорби, а к действию как продолжению жизни наследия в современности. 

БЕСПЛАТНЫЙ ВЕБИНАР: Как устроена международная музыкальная индустрия 📅 22 апреля | 14:00 (Астана)\ 📍 Онлайн — YouTube Live\ 🔗 Ссылка на трансляцию будет отправлена всем зарегистрированным участникам. Два международных эксперта из Шанхая — один вебинар для всего региона. Спикеры: Ольга Демина — Executive Director CIS & Eastern Europe, DaFlow.ai. 10+ лет в музыкальной индустрии: Universal, VK Records, CJ CGV. Спикер Colisium, BIME Conference, IMX Shanghai. Тинко Георгиев — VP International Business, Kanjian (Шанхай). 30+ лет в технологиях и AI. Спикер TIMM Tokyo, IMX Shanghai, WIN APAC Summit, Shanghai Jiao Tong University. О чём поговорим: → Кто есть кто в музыкальной индустрии: лейблы, дистрибьюторы, издатели\ → Авторское право и роялти — как деньги доходят до автора\ → Глобальная дистрибуция: 400+ платформ, от Spotify до QQ Music\ → Как артисту из Казахстана выйти на азиатские рынки Для кого: музыканты, продюсеры, лейблы, менеджеры, все, кто хочет разобраться в индустрии. Вебинар проводится в рамках недели креативности CIAQ.\ Организаторы: Creata Music × DaFlow.ai при поддержке CIAQ. Итоги вебинара Провели большой разбор того, как сегодня работает музыкальный рынок — от первых шагов артиста до выхода на глобальную аудиторию. Делимся ключевыми инсайтами: — Музыка сегодня — это командная работа. За артистом стоят менеджер, юрист, букинг-агент и целая экосистема специалистов. — Права решают всё: важно понимать разницу между авторскими правами (композиция) и правами на запись (мастер). Без этого — невозможно зарабатывать системно. — Стриминг ≠ деньги. Миллионы прослушиваний — это не гарантия дохода. Основные деньги приходят из концертов, синхронизации (кино, реклама, игры) и комьюнити. — TikTok и короткий контент — главный драйвер хитов. Но виральность без работы с аудиторией не даёт долгосрочного результата. — Комьюнити — новая валюта. Лояльные фанаты важнее случайных слушателей. Telegram, Discord и прямой контакт с аудиторией становятся обязательными инструментами. — ИИ уже внутри индустрии:\ он защищает права, борется с фродом, помогает продвигать музыку и даже создаёт новый источник дохода через лицензирование для обучения моделей. — Синхронизация (кино, реклама, игры) — один из самых прибыльных рынков. Один трек может приносить деньги годами. — Глобальный рынок изменился:\ не обязательно петь на английском — наоборот, локальный звук и идентичность становятся конкурентным преимуществом. — Экспорт через диаспору — реальная стратегия выхода на международную аудиторию без огромных бюджетов. Музыка в 2026 — это полноценный бизнес, где выигрывают те, кто понимает систему, работает с данными и строит долгосрочную стратегию. Если вы делаете музыку или только думаете начать — этот вебинар сэкономит вам месяцы проб и ошибок. Смотрите запись на нашем Youtube-канале по ссылке https://www.youtube.com/watch?v=HESwE9iANrc и забирайте инсайты, которые обычно стоят очень дорого.

21 апреля в Алматы пройдет питч-сессия и Demo Day визуальных новелл в рамках закрытия VN JAM CA: «Городские легенды». Это событие становится маркером того, что в Казахстане начинает формироваться новая культура повествования — на стыке литературы и игровой индустрии. Чтобы понять, почему это важно, стоит разобраться глубже: что такое визуальные новеллы и почему именно сейчас они становятся одним из ключевых форматов будущего. Что такое визуальная новелла на самом деле? Визуальная новелла — это форма интерактивного повествования, в которой текст, визуал, звук и выбор игрока объединяются в единую систему. Главный принцип здесь в том, что читатель перестает быть пассивным: принимая решения, он влияет на сюжет и несет ответственность за исход истории. Если классическая литература — это линейное повествование, то визуальная новелла больше напоминает сеть возможных путей. Каждая развилка становится актом соавторства между автором и игроком. В этом формате автор уже не мыслит только текстом: он одновременно архитектор структуры, сценарист нелинейного опыта и дизайнер эмоций. Здесь важно не только то, что написано, но и когда именно это увидит игрок, в каком контексте и после какого выбора. Одна и та же сцена может произвести совершенно разное впечатление — разрушить эмоционально или оставить равнодушным. И это зависит не от текста как такового, а от конструкции новеллы. С другой стороны, разработка визуальных новелл выходит за пределы привычного понимания геймдизайна как набора механик. Она работает с темпом, напряжением и вниманием, создавая иллюзию выбора. В этом смысле геймдизайнер выступает одновременно как инженер и режиссер. Отношение мира к визуальным новеллам Несмотря на относительную молодость формата, визуальные новеллы активно развиваются в мире и уже давно вышли за рамки нишевого жанра. Одним из ярких примеров является Doki Doki Literature Club! — американская визуальная новелла, разработанная Дэн Сальвато и его командой. Игра начинается как безобидная история о школьном клубе, но постепенно превращается в психологический эксперимент. Она ломает «четвертую стену», вмешивается в файлы и манипулирует игроком через текст, демонстрируя, как новелла может выходить за пределы экрана. Другой важный пример — Steins;Gate. Эта японская новелла, созданная компаниями 5pb. и Nitroplus, стала ориентиром для научной фантастики. Проект получил награду Game of Excellence журнала Famitsu и был признан одной из самых эмоционально сильных игр своего времени. Позже история получила развитие в формате манги и аниме. Еще один пример — The House in Fata Morgana, дебютный проект студии Novectacle. Сюжет разворачивается вокруг особняка, в котором происходят трагические события, а игрок, принимая решения, постепенно раскрывает тайны его обитателей. Почему визуальные новеллы становятся важны именно сейчас? Сегодня визуальные новеллы отвечают на растущий запрос на иммерсивность. Они сочетают глубокий сюжет, выразительную визуальную эстетику и возможность личного участия в истории. В эпоху клипового мышления и высокой цифровой нагрузки этот формат предлагает редкое сочетание — погружение и концентрацию. Игрок не просто потребляет контент, а проживает его, формируя собственную версию истории. Именно поэтому часы, проведенные за визуальной новеллой, воспринимаются иначе: музыка, арт и сюжет работают как единая система, а понимание того, что выбор влияет на исход, усиливает эмоциональное вовлечение. \ VN JAM CA: точка роста для казахстанского продукта Для Казахстана развитие визуальных новелл — это не просто освоение нового жанра, а стратегическая возможность сформировать собственный культурный продукт на глобальном рынке. В отличие от крупных игровых проектов, визуальные новеллы требуют сравнительно меньших ресурсов, но при этом дают авторам мощный инструмент для выражения локальных историй, идентичности и языка через современную интерактивную форму. Это особенно важно в контексте формирования новой креативной экономики: визуальные новеллы позволяют объединить писателей, художников, композиторов и разработчиков в единые команды, создавая точки роста для всей индустрии. Казахстанские авторы получают шанс не только рассказывать свои истории, но и быть услышанными за пределами страны, выходя на международные платформы без необходимости больших продакшн-бюджетов. Кроме того, визуальные новеллы могут стать средой для переосмысления локального фольклора, городских легенд и современной повседневности, превращая их в экспортируемый культурный код. В условиях, когда глобальный рынок ищет уникальные голоса и аутентичные истории, Казахстан может занять свою нишу именно через такие форматы. Именно поэтому такие инициативы, как VN JAM CA, важны не только как образовательные или индустриальные события, но и как первые шаги к формированию устойчивой экосистемы интерактивного сторителлинга в стране. Финал VN JAM CA пройдет во вторник 21 апреля в Almaty Creative (Алматы, Маркова 44), начало в 18:00. Основную часть мероприятия составят Demo Day и питч-сессия. То есть  разработчики приходят на площадку с ноутбуками и показывают свои проекты посетителям, презентуют визуальные новеллы инвесторам, организаторам и жюри геймджема за 3 минуты. Все желающие авторы новелл могут попробовать себя в этих форматах. Нужно пройти регистрацию, даже если не принимали участие в VN JAM CA или не успели сдать проект. На питч-сессию можно подать проект заочно, отправив видео через форму. Ссылка для регистрации: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSd00fi7fJ1LoJYoK9EzlCRRFqNqCj_SmAU6d5tL9I83eZgdjg/viewform Форма для подачи заявок на Закрытие VN JAM CA закроется в воскресенье 19 апреля в 23:59 — это дедлайн по загрузке презентаций и видео. Расписание питчинга будет опубликовано 20 апреля: новеллы распределяются по парам, и лучший проект сессии будет определен по олимпийской системе. Итоги питч-сессии и Demo Day визуальных новелл В Алматы прошла питч-сессия и Demo Day визуальных новелл в рамках закрытия VN JAM CA: «Городские легенды». Это событие стало индикатором того, что в Казахстане начинает складываться новая культура сторителлинга — на пересечении литературы и игровой индустрии. Чтобы понять его значение, важно разобраться, что такое визуальные новеллы и почему именно сейчас этот формат выходит на первый план. Визуальная новелла — это интерактивная форма повествования, где текст, визуальный ряд, звук и выбор игрока соединяются в единую систему. Ключевая особенность в том, что читатель больше не остается наблюдателем: принимая решения, он влияет на развитие сюжета и определяет его исход. В отличие от классической литературы с ее линейной структурой, визуальная новелла строится как разветвленная система сценариев. Каждое решение открывает новый путь, превращая процесс чтения в соавторство между автором и игроком. В этом формате автор работает не только с текстом, но и с логикой повествования, ритмом, восприятием — выступая одновременно сценаристом, архитектором структуры и дизайнером пользовательского опыта. Финал VN JAM CA: «Городские легенды» прошел в креативном хабе Almaty Creative 21 апреля 2026 года. Призовой фонд составил 500 000 тенге. Победителями стали сразу 3 команды. Это Last Month с визуальной новеллой - Talk to Legends, Zarumbra с проектом - Пятизвёздочный курьер и туман, воняющий мертвечиной, Моя первая VN - Капитан-17. Команды-победители получили по 150 тысяч тенге. Проекты, изначально созданные за две конкурсные недели, будут расширены и доработаны авторами. Отдельные номинации также отметили сильные работы участников. Так победителем в номинации Turman Award — Приз жюри получила команда mineralka.production с презентацией визуальной новеллы под названием ¿КС в Озерках?. За лучший контент — Boryk Award награду получили представители команды SoftCatBox, которые являются авторами новеллы Йерико. Команда BORZA забрали номинацию Лучший питчинг благодаря своей работе LIMINAL COWBOY. Работы участников оценивало жюри, в состав которого вошли эксперты в креативной индустрии, в том числе геймдев и визуальных новелл. Среди них Дана Дауренова -  художник (Little Public), сценарист, инди-разработчик ВН BANGYA Simulator; Давид Туганов является Президентом и основателем Альянса креативных индустрий CIAQ, руководителем Creata Ventures; Екатерина К. - художник визуальных новелл «Клуб Романтики», «Лига Мечтателей», Empire of Passion и Series. Для Казахстана развитие визуальных новелл — это не просто освоение нового жанра, а важный шаг в формировании креативной экономики. Этот формат объединяет специалистов из разных областей — писателей, художников, композиторов и разработчиков — создавая междисциплинарные команды и новые точки роста для индустрии. За счет сравнительно низкого порога входа визуальные новеллы позволяют авторам создавать сильные проекты и выходить на международные платформы без необходимости крупных бюджетов и сложного продакшна. В итоге формируется не только новый сегмент рынка, но и новый тип автора — работающего на стыке дисциплин и способного говорить с глобальной аудиторией на языке интерактивного сторителлинга.

Закрытая стратегическая сессия отраслевой коалиции (CIAQ + Лига кинематографистов + НПП «Атамекен» + независимые эксперты) — формирование единой повестки реформы киноиндустрии РК.

В рамках разработки Концепции развития креативных индустрий до 2030 года 📅 Дата: 15 апреля 2026, среда 🕐 Время: 11:00 — 14:00 📍 Место: ул. Маркова 44, Almaty Creative, г. Алматы 🎯 Формат: Закрытая стратегическая сессия 👥 Участники: 25–30 профессионалов кинорынка Казахстана 💰 Участие: Бесплатное О чём сессия Казахстанская киноиндустрия находится на переломном этапе. С одной стороны — международное признание казахстанских фильмов, рост интереса к национальному кинематографу и появление нового поколения авторов. С другой — системные барьеры, которые сдерживают развитие отрасли уже не первый год. Среди них: Кадровый дефицит. За пределами Алматы и Астаны практически нет системной подготовки сценаристов, продюсеров и технических специалистов. Действующие образовательные программы не покрывают реальные потребности рынка. Финансирование. Венчурный капитал в кино практически отсутствует. Большинство проектов зависит от государственных грантов или личных средств авторов. Портфельный подход к инвестициям — скорее исключение, чем практика. Инфраструктура. В стране работает порядка 70 кинотеатров — при оптимальном показателе около 700. Цифровая дистрибуция развита фрагментарно, а пиратство продолжает размывать монетизацию. Налоговое давление. Изменения в упрощённом налоговом режиме привели к оттоку фрилансеров — субподрядчиков, на которых держится до 80–90% кинопроизводства. Экспортные барьеры. Участие в международных кинофестивалях остаётся несубсидированным. У страны нет единого национального павильона на ключевых рынках. Эти вызовы — не новость для профессионального сообщества. Но до сих пор они обсуждались разрозненно: на круглых столах, в кулуарах фестивалей, в отдельных рабочих группах. Эта сессия — первая попытка собрать все ключевые проблемы в единую картину, определить приоритеты и сформировать конкретную дорожную карту. Почему именно сейчас В 2026 году Альянс креативных индустрий Казахстана (CIAQ) ведёт разработку Концепции развития креативных индустрий РК до 2030 года — документа, который определит приоритеты государственной политики в области креативной экономики. Кино — одна из якорных индустрий в этой Концепции. Амбиция — довести вклад креативного сектора до 5% ВВП и превысить $115 млн экспортной выручки к 2030 году. Но Концепция будет работать только в том случае, если она опирается на реальный голос индустрии, а не на кабинетные оценки. Именно поэтому CIAQ проводит серию стратегических сессий с профессионалами каждого направления — и кино стоит в этом ряду одним из первых. Результаты сессии войдут в Концепцию напрямую — как позиция профессионального сообщества, представленная Министерству культуры и информации РК. Повестка сессии Три часа структурированной работы. Не лекции, не панели — фасилитированная сессия по методологии Design Thinking. Блок 1. Диагностика текущего состояния Открытый разбор ключевых болевых точек отрасли: что работает, что не работает, где разрывы между декларациями и реальностью. Каждый участник привносит свой опыт — от независимого продакшна до государственных фондов. Блок 2. Международный контекст Как развиваются кинорынки в сопоставимых странах. Что можно адаптировать, а что нет. Фокус — на моделях, которые показали результат при ограниченных ресурсах. Блок 3. Приоритеты до 2030 Совместное определение 5–7 ключевых направлений: от кадров и образования до копродукции и цифровой дистрибуции. Что войдёт в Концепцию — решает индустрия. Блок 4. Роль государства и индустрии Какие меры поддержки действительно нужны: налоговые стимулы, инфраструктура, фонды, регуляторика. Разграничение того, что может сделать государство, и того, что должна сделать сама индустрия. Блок 5. Дорожная карта действий Конкретные шаги с ответственными и сроками. Не декларации — план, который можно исполнить и проверить. Для кого эта сессия Сессия ориентирована на действующих профессионалов казахстанского кинорынка: Продюсеры и режиссёры Руководители кинокомпаний и продакшн-студий Дистрибьюторы и представители кинопрокатных сетей Представители образовательных учреждений в области кинематографии Эксперты по копродукции и международному продвижению Представители государственных органов и фондов поддержки кино <aside> 💡 Формат сессии — закрытый, на 25–30 участников. Это рабочая встреча, не конференция. Мы намеренно ограничиваем число участников, чтобы каждый голос был услышан, а результат — конкретным. </aside> Что получат участники Влияние на политику. Ваши идеи и приоритеты войдут в Концепцию развития креативных индустрий до 2030 — документ, который будет представлен Министерству культуры и информации РК. Профессиональный нетворкинг. Три часа интенсивной работы с ключевыми игроками рынка — в формате, который создаёт связи прочнее, чем любая конференция. Аналитический отчёт. По итогам сессии будет подготовлен структурированный отчёт с рекомендациями — он будет разослан всем участникам. Протокол решений. Зафиксированные приоритеты, дорожная карта и ответственные — прозрачный результат, к которому можно вернуться. Фасилитатор и организаторы Давид Туганов — фасилитатор сессии Президент и сооснователь Альянса креативных индустрий Казахстана (CIAQ). 16+ лет в системной трансформации государственных и корпоративных структур. Сертифицированный фасилитатор Design Thinking (Stanford d.school), практик Change Management (PROSCI). Опыт проведения 55+ стратегических сессий. Автор 3 референсных моделей для фонда «Самрук-Казына». Эрнар Курмашев — координатор Комитета по кино CIAQ Кинопродюсер, основатель и CEO Tolqyn Film Fund. Отвечает за координацию кинонаправления в Альянсе. Обеспечивает связь между профессиональным сообществом и стратегическими инициативами CIAQ в области кино. При поддержке Almaty Creative — площадка для мероприятий креативного сообщества Алматы. Tolqyn Film Fund — первый в Казахстане инвестиционный фонд, осуществляющий инвестиции в производство полнометражных художественных фильмов и анимации. Регистрация Регистрация по ссылке обязательна https://forms.gle/VzBGuVfxD2DMwzwt9 Участие бесплатное. Количество мест ограничено. 📩 Email: david@ciaq.kz 📞 Координатор: Эрнар Курмашев Альянс креативных индустрий Казахстана (CIAQ) ciaq.kz · Строим экосистему креативной экономики Итоги стратегической сессии 15 апреля 2026 года в Алматы состоялась закрытая стратегическая сессия «Будущее кино Казахстана», объединившая ключевых представителей отрасли: продюсеров, режиссёров, дистрибьюторов, представителей образовательных учреждений, а также экспертов в области копродукции и авторского права. Сессия была организована при участии Альянса креативных индустрий Казахстана (CIAQ), Лиги кинематографистов Казахстана и Комитета по туризму и креативным индустриям НПП «Атамекен». Главной задачей встречи стала не просто фиксация проблем, а выработка системных решений, способных изменить архитектуру всей индустрии. От обсуждений к системным решениям В отличие от традиционных отраслевых дискуссий, сессия была выстроена как фасилитированный процесс с фокусом на конкретные результаты. Участники работали по ключевым направлениям, охватывающим весь цикл кинопроизводства — от финансирования и производства до проката и защиты контента. По итогам сессии был сформирован консолидированный диагностический документ, включающий: 10 системных барьеров, сдерживающих развитие киноиндустрии 30 конкретных предложений по их устранению распределение всех инициатив по зонам ответственности государственных органов Таким образом, индустрия сформировала не только повестку, но и практическую рамку для её реализации. Четыре кластера ключевых вызовов Выявленные барьеры сгруппированы в четыре системных кластера. Прозрачность и данные Одной из ключевых проблем остаётся отсутствие прозрачной системы учёта кинопроката. Несмотря на предусмотренную законодательством Единую автоматизированную информационную систему (ЕАИС), её полноценный запуск до сих пор не реализован. Отсутствие достоверных данных: снижает доверие инвесторов затрудняет оценку рынка ограничивает развитие отрасли Среди предложений — полноценный запуск ЕАИС с публичной отчётностью, доступ продюсеров к данным и внедрение автоматической фиксации продаж билетов. Финансы и инвестиции Существующая финансовая модель индустрии остаётся несбалансированной. Основные риски несут продюсеры, при этом значительная часть доходов концентрируется на стороне проката. Дополнительным вызовом стали: усиление налоговой нагрузки прекращение механизма ребейтов отсутствие устойчивых инвестиционных инструментов Участники предложили комплекс мер, включая: налоговые преференции для отечественного кино возобновление системы ребейтов создание системной инвестиционной архитектуры Инфраструктура и кадры Развитие отрасли ограничено дефицитом как физической, так и образовательной инфраструктуры. Среди ключевых проблем: отсутствие современных съёмочных павильонов недостаток кинотеатров в регионах разрыв между образованием и практикой В числе решений: создание креативного кинокластера международного уровня запуск практико-ориентированной киношколы развитие региональной сети кинотеатров Защита контента и авторские права Пиратство остаётся одним из наиболее критичных факторов, подрывающих экономику индустрии. Незаконное распространение контента, в том числе через цифровые платформы, приводит к значительным финансовым потерям. Также фиксируется несоответствие между объёмом кассовых сборов и реальными выплатами правообладателям. Предложенные меры включают: внедрение цифровой маркировки и DRM-систем усиление межведомственного взаимодействия в борьбе с пиратством реформу системы учёта и распределения авторских прав Отрасль как субъект реформ Одним из ключевых результатов сессии стало формирование консолидированной позиции отраслевого сообщества. Впервые за длительный период предложения сформированы не точечно, а как системный пакет изменений. Каждая инициатива: имеет конкретную формулировку привязана к ответственному государственному органу может быть интегрирована в действующие механизмы регулирования Это позволяет рассматривать результаты сессии как основу для дальнейшей институциональной работы — от межведомственного взаимодействия до законодательных изменений. Следующий этап Материалы стратегической сессии станут частью более широкой работы по формированию Концепции развития креативных индустрий Республики Казахстан на 2026–2030 годы. В ближайшей перспективе ключевыми задачами являются: обсуждение предложений с государственными органами формирование совместной дорожной карты запуск механизмов реализации приоритетных инициатив Потенциал роста На сегодняшний день доля отечественного кино на внутреннем рынке Казахстана достигает около 45%. Это свидетельствует о высоком потенциале индустрии и наличии устойчивого зрительского спроса. При устранении выявленных системных барьеров отрасль может перейти от фрагментарного роста к устойчивому развитию, обеспечивая вклад в экономику, занятость и экспорт культурного продукта. Стратегическая сессия «Будущее кино Казахстана» стала отправной точкой для перехода от обсуждений к практическим реформам. Работа над трансформацией индустрии продолжается. 

Уважаемые профессионалы туристской отрасли! Приходите 13 апреля 2026 года на митап Travel Massive Almaty на тему: Брендинг туристских дестинаций Алматы: от креативной урбанистики к аутентичному гостеприимству Круглый стол станет площадкой для профессионального диалога, обмена идеями и формирования новых подходов для экспертов индустрии туризма. В рамках круглого стола состоится панельная дискуссия на тему:\ Эволюция урбанистики к плейсмейкингу: от комфортной городской среды и благоустройства к аутентичным вернарайонам и креативным микродестинациям В программе: Выступления приглашённых экспертов и обсуждение: «Почему дестинациям нужен бренд?» Вопросы цифрового маркетинга и привлечение туристов Панельная дискуссия, открытый диалог, нетворкинг и кофе-брейк ✅ Участие бесплатное, но нужна регистрация по ссылке Организаторы:\ Высшая школа туризма и гостеприимства Университета «Туран»\ Отраслевой совет по туризму г. Алматы при НПП Атамекен\ Комитет по туризму Creative Industry Alliance of Qazaqstan Место:📍 Алматы, Turan University, ул. Сатпаева 16а, зал 207 (2 этаж).\ Время: 10:00-13.00 (+5GMT)

Бесплатная 8-недельная программа в 5 креативных треках для 100 подростков 14–18 лет и 20+ учителей-менторов из Карагандинской области.

8 апреля состоится Event Management Forum 2026 — одна из ключевых площадок для профессионального диалога и перезагрузки event-рынка Казахстана. Форум пройдет в Swissôtel Wellness Resort Alatau Almaty и объединит представителей индустрии, клиентов, агентств и подрядчиков для обсуждения новых правил игры, прозрачной экономики проектов, тендерной этики, роли креатива, технологий и развития рынка. В программе — открытые дискуссии, практические кейсы и экспертные сессии о будущем event-индустрии. От нас на форуме выступит Алия Кошкарова — координатор Комитета Альянса креативных индустрий по GR, аудитор РК, налоговый консультант I категории, эксперт в области налогообложения и финансового учета. Тема выступления: «Новая налоговая реальность: кто теперь платит за усложнение рынка» В рамках сессии будут обсуждаться изменения в налоговой среде, их влияние на экономику event-проектов, сметы, маржинальность, выбор подрядчиков и новые финансовые правила, которые становятся нормой для рынка. Подробнее о программе форума и регистрация: https://qazaqstan.events/

Первая региональная площадка Казахстана, целиком посвящённая цифровой креативной экономике. 12 инди-игровых команд, цифровые проекты, образовательная программа, ключевые анонсы CIAQ.

1–2 марта ORTA Community совместно с Альянсом Креативных Индустрий Казахстана (CIAQ) проводит двухдневный стратегический Sprint-Hack по разработке прикладных концепций гостевого дома в Катон-Карагайском районе.

Astana Hub алаңында өтетін қызық талқыдан қалып қоймаңыз!!

Координатор Продюсерского центра.

Координатор направления «Новые медиа»

Представляем Алию Кошкарову (Элла Сунак) 🎵💼

Представляем Бахытжан Дуйсенову 📚

Координатор Комитета по туризму в креативной индустрии, директор ТОО «Инсайд Тревел» и ТОО «OTA Group», руководитель комиссии по менеджменту Общественного совета АО НК «Kazakh Tourism», руководитель отраслевого совета по туризму НПП Атамекен в Алматы, эксперт в сфере туризма, цифровизации и отраслев

Үздіксіз TikTok, reels қарау миға жылдам дофамин сыйлайды. Сол үшін біз әлеуметтік желілерді жақсы көреміз.

Знакомим вас с Анарой Жетписбай

Представляем вам Асель Аймушеву

Координатор Комитета GCA (GameDev) — основатель и CEO ТОО «SHŪ», CG Generalist, арт- и креативный директор, продюсер игр.

передаёт Tengrinews.kz со ссылкой на Акорду

Фонд развития креативных индустрий и Альянс креативных индустрий Казахстана приглашают руководителей ассоциаций, профессиональных сообществ и ключевых представителей креативных индустрий на стратегические сессии, посвящённые обсуждению новой Концепции развития креативных индустрий на 2026–2030 годы.

Альянс Креативных Индустрий Казахстана (CIAQ) объявляет о назначении Давида Туганова на должность Президента организации.

Знакомим вас с Мадиной Садвокасовой — Координатором Комитета по книжному делу и издательству, Центральный штаб 📚

Казахстанская группа ART-TOLKYN приглашена принять участие в международном музыкальном фестивале Chun You в городе Чэнду (Китай) , где будет представлено культурное пространство Казахстана

Сенат парламента РК принял поправки в законодательство по вопросам поддержки и развития креативных индустрий, передает inbusiness.kz .

Лекция доктора Виктора Сонькина (Victor Sonkin, Ph.D.) — учёного, переводчика и историка, лауреата премии «Просветитель» (2013) за книгу «Здесь был Рим».

🎬 Приглашаем вас на особенное событие в Астане: показ документального фильма «Красивая» (Әдемі) и презентацию уникального портала Impact Voices.

Хотите снять своё кино, но не знаете с чего начать? 📽️

Совместно с Астана Хабом формируем стратегический план системного развития GameDev индустрии. Полный GameDev Value Chain. От обучения до инвестиций. Мировой рынок GameDev это 200+ млрд долларов США с ростом в 400+ к 2030 году.

Проект казахстанской автомобильной компании Allur Äiel Tizginde (@aiel.tizginde) в этом году выходит на республиканский уровень, трансформируясь в масштабный конкурс.

Готовы ли вы к новому Налоговому кодексу?

В Казахстане начался масштабный этап трансформации системы авторского права и смежных прав. В рамках семинар-совещания с участием Министерства юстиции, Комитета по правам интеллектуальной собственности, творческих союзов, организаций по коллективному управлению (ОКУП), представителей региональных де

Постоянное представительство РК при ВТО сообщает, что начался приём заявок на WIPO Global Awards 2026

Young Lions Competitions Central Asia 2026 - ежегодный конкурс для профессиональных креаторов и маркетологов в Казахстане, Кыргызстане и Узбекистане открыл регистрацию (https://canneslions.today/young-lions). Для участников доступны все 7 категорий - Digital, Film, Print, Design, PR, Media, Marketer